Chaque film a sa propre signature sonore et c’est, entre autres, grâce au travail de la production son. Mélissa Petitjean, passionnée par son métier, raconte comment elle fabrique des histoires avec du son. Avec 70 films à son actif et un César du meilleur son, elle explique sa délicate intervention à la dernière étape du film…
Ils fascinent autant qu’ils effraient…
Gabrielle Stemmer, réalisatrice et Anne Alombert, philosophe, deux personnalités engagées, donnent de leur voix sur ce paradoxe des réseaux sociaux dans la prochaine édition de l’Acap qui croisera les regards de cinéastes et de professionnels sur la question de l’éducation aux images à l’ère du web social.
2023, année du documentaire ? Sandrine Bonnaire et Yann Arthus-Bertrand sont les ambassadeurs de l’opération nationale. Bouillonnement des sujets, des formes, des lieux, des idées… Le documentaire d’auteur apparait comme l’un des endroits les plus libres du cinéma tout comme l’un des plus fragiles économiquement. Une occasion donnée ici d’en dresser un état des lieux.
Créé pour accroître la fréquentation étudiante, lui permettre de rencontrer des œuvres, des cinéastes, développer des partenariats pérennes entre l’enseignement supérieur et les salles de cinéma, ce nouveau dispositif, Étudiant.e.s au Cinéma – porté en région par l’Acap, en lien étroit avec le Ciné St-Leu, et nationalement par l’AFCAE, avec le soutien du CNC – termine sa première saison par un évènement phare, le 1er avril prochain.
Quoi ? C’est déjà fini ? Mais il lui arrive quoi à la fin ? Les vidéos Et à la fin… désamorcent l’épineuse question des fins ouvertes au cinéma et notamment auprès des jeunes dans le programme de courts métrages Diffraction. C’est justement parce qu’elles dérangent et suscitent le débat que l’Acap et CinéLigue se sont intéressés à elles. Mais c’est quoi au juste une fin ouverte ?
Responsabiliser les adolescents jusqu’à parfois même leur donner les clés, c’est le pari que certains cinémas ont fait aux côtés de l’Acap avec le projet Cinéstorie pour impliquer le jeune public et devenir aussi un laboratoire de nouvelles pratiques de transmission.
Pour enrichir vos ateliers ou proposer une expérience originale lors de vos événements, le Graphinéma, en jouant avec des formes riches et plurielles, permet d’expérimenter collectivement la création d’une affiche de cinéma et de sensibiliser les publics aux univers des arts graphique et cinématographique.
Grâce à ces trois vidéos, animées par Mélanie Boissonneau, docteure en cinéma, découvrez comment travailler autour d’un film avec vos élèves. De l’analyse aux ateliers pratiques en classe, libérez votre expert cinéphile !
Leurs silhouettes juvéniles sont devenues familières dans le secteur. Les habitants du quartier Rollin à Amiens découvrent régulièrement un groupe de jeunes reporters âgés de 13 à 17 ans, caméra à la main et micro tendu. La fameuse équipe est celle de la Web TV Rollin, une télé entièrement menée par des jeunes !
En France, l’industrie audiovisuelle (incluant le cinéma, la télévision, la publicité, l’archivage, les projections et le streaming) génère chaque année plus d’1,7 million de tonnes équivalent CO2 dans l’atmosphère. Depuis quelques années, des outils sont développés pour réduire son impact et notamment celui des tournages…